Anders denken en doen

Anders denken past bij het denken over 21e century skills. Vaak wordt dan in eerste instantie gedacht aan vakken als kunst, cultuur, drama, tekenen, handvaardigheid en muziek. Mooie kraamkamers, maar creatief denken is echter overal toepasbaar en in alle vakken trainbaar. Nieuwsgierigheid en een vragende houding vormen het middelpunt vliegende kracht van creativiteits- en talentontwikkeling. Daarnaast zijn hiervan onderdeel: scherp waarnemen, herkennen, associëren, nieuwe verbindingen maken, vooronderstellingen doorbreken, experimenteren en realiseren, reflecteren en transformeren, houdingsaspecten (lef, doorzetten, delen, …).  Het raakt aan alle domeinen, waarin mensen op zoek zijn naar nieuwe toepassingen en verbeteringen. Al gauw denk je dan aan bijvoorbeeld wetenschap en techniek. Wat te denken van economie en zorg?

Gerelateerde berichten op dit blog:

• Model creativiteit
• Bevragend leren
• Skills21kunst
• Nieuwsgierigheid
• Het vragenmachientje
• Het themamachientje [ontleend aan de MOOC Modern Art Ideas Coursera MoMA]
• Tom Poes verzin een list
• Lerende omgeving
• Creativiteit bloeien of bloeden
• Nieuwsgierigheid stimuleren
• Nieuwe Denksleutels Talent3XL

mixed reality: analoog en digitaal in de klas

 

 

Reflectie op opdrachten

J.Clumpner

Opdracht: De dood uitgenodigd

 

Covers in beeld

Eisen Bernard Bernando

http://www.telegraph.co.uk/culture/culturepicturegalleries/11058436/Eisen-Bernard-Bernardos-quirky-art-merges-paintings-with-magazine-covers.html

 

Model creativiteit

Hoe je denkt over het begrip CREATIVITEIT heeft waarschijnlijk invloed op de onderwijspraktijk. Een gedegen visie op een duurzame verbinding tussen vakken en creativiteit ontbreekt echter nog. Om de vigerende denkbeelden te achterhalen is een model ontworpen op basis van wetenschappelijke literatuur over creativiteit en kunstzinnige processen. Het model kent drie domeinen:

• het vermogen tot creativiteit
• de creatie van een product
• de perceptie over creativiteit

Elk domein bestaat uit vier categorieën die zijn ingedeeld naar abstractieniveau: van concrete beelden aan de linkerkant, tot abstractere, meer conceptuele beelden aan de rechterkant van het model.

Het vermogen tot creativiteit
Sensitief vermogen	Associatief vermogen	Bisociatief vermogen	Analyserend vermogen
De creatie van een product
Ambachtelijke creatie	Kunstzinnige creatie	Creatief proces	Creatieve mindset
De perceptie over creativiteit
Individueel talent	Interactief denken	Stelselbegrip	Collectiviteit

Model beelden van creativiteit

1. Het eerste domein, het vermogen tot creativiteit, is gebaseerd op het idee dat creativiteit een cognitief vermogen is:

• Op basis van het sensitief vermogen nemen wij onze omgeving waar.
• Met het associatief vermogen kunnen we vanuit de waarneming van één object allerlei mogelijke beelden oproepen.
• Het bisociatief of synthetiserend vermogen stelt ons in staat om onorthodoxe verbanden te leggen.
• Met ons analyserend en reflectief vermogen kunnen we concepten ontwikkelen over onszelf en onze omgeving.

2. Het tweede domein, creatie van een product, gaat over het ontwerpend en realiserend vermogen. Het gaat over het vervaardigen van een product en het daarvoor noodzakelijke voorafgaande creatieve proces:

• Bij ambachtelijke creatie ligt het accent op toegepaste creatieve vaardigheden.
• Kunstzinnige creatie gaat over de verbeelding die nodig is om een product te maken.
• Het creatieve proces is het proces om overstijgend, los van een product, te denken.
• Het ontwikkelen van een creatieve mindset  is nodig om creatieve processen gestructureerd in allerlei contexten in te zetten.

Bij het derde domein, perceptie over creativiteit, gaat het over de betekenis die je geeft aan het concept creativiteit:

• Je kunt creativiteit zien als individueel talent of een gave.
• Interactief denken staat voor de wisselwerking tussen creatief ontwerpen en de realisatie van het innovatieve product.
• Wanneer het veld van de beroepsgroep het product waardeert, valt creativiteit in de categorie van het stelselbegrip.
• Creativiteit verbonden aan het idee van collectiviteit wordt weergegeven in de vierde categorie.

Eric Verouden – docentenopleider bij Fontys Lerarenopleiding in Tilburg heeft het model opgesteld en doet onderzoek naar de denkbeelden van bèta-docenten over creativiteit. Misschien zou je kunnen verwachten dat de abstracte begrippen van creativiteit, zoals analyserend vermogen en een creatieve mindset veel benoemd zouden worden door de academisch geschoolden. Deze worden verbazingwekkend weinig benoemd. Op basis van 36 associatie-betekenis kaartjes komt een mythisch beeld over creativiteit naar voren. Verwondering, intuïtie, authenticiteit. De onderzoeksgroep van 20 bèta-vakdocenten  ziet creativiteit vooral als een individueel talent en een creatief proces, waarbij iemand divergerend (probleemoplossend) denkt. De realisatie van creativiteit wordt nauwelijks genoemd. Waardering door de beroepsgroep helemaal niet. Slechts enkelen zien samenwerking als voorwaarde voor creativiteit.

In het vervolgonderzoek staat de vraag centraal: “Het verband tussen de beelden die opleiders hebben over creativiteit en de manier waarop zij in hun colleges een beroep doen op de creativiteit van hun studenten”. Voeding om te komen tot een verbindende vakoverstijgende visie op creativiteit. Basis voor het ontwerpen van didactische interventies.

[Aanbeveling van mijn kant: Interessant om het onderzoek eveneens te houden onder niet-bèta-vakdocenten. Onder een overeenkomstige groep kunstvakdocenten én een groep ‘overige docenten’. Overeenkomsten en verschillen tussen bèta-vakdocenten, kunstvakdocenten en ‘niet-bèta / niet-kunstvak’-docenten teneinde door het meenemen een pluriforme waaier van denkbeelden te komen tot een verbindende integrale visie op creativiteit. Om vervolgens opleidingsspecifieke didactische interventies te ontwerpen overeenkomstig de resultaten. Differentiatie naargelang de denkbeelden en wenselijke ontwikkelingsrichting Fontys breed.]

 

Beeldende kunst op straat Veldhoven: bekijk het!

Onderzoek, samenstelling en redactie: Kunst op Straat Brabant, WEBSITE kunstopstraatbrabant

• Deeltje: Joost van Santen
• Deeltje: David VandeKop

[Twee voorbeelden: de uitwerking op papier komt wat ‘raar’ over, omdat het materiaal is geschreven met de structuur van de website in gedachten]

 

Kunst op straat, beeldig Veldhoven

Mijn scriptie-onderzoek op verzoek van de Gemeente Veldhoven. 10 beelden zijn uitgelicht, beschreven en voorzien van eigentijdse werkvormen. De 10 beelden bestrijken allerlei typen beelden in de publieke ruimte. Van Monumenten tot Lichtkunst & Mediakunst. Van abstract tot geheel figuratief. Verwant aan De Stijl, het Constructivisme en vrolijk Impressionisme. Bovendien zitten er achter de collectie van Veldhoven aardig wat kunstenaars met namen van faam. Kunst in de openbare ruimte leent zich uitstekend om te leren over kunst en door kunst! Je kunt er heel veel thema’s aan verbinden! Het is een behoorlijk intensief project geweest, vernieuwend in zijn aanpak binnen de opleiding door de vakoverstijgende onderzoeksopzet – kunst algemeen en onderwijskunde, didactiek en pedagogiek inéén. Enorm prettige samenwerking met de bibliothecaris van het Van Abbemuseum, hart onder de riem op zijn tijd vanuit het gemeentelijk klankbordgroepje (beleidsmedewerker Cultuur, combinatiefunctionaris, kunsthistorica / erfgoeddeskundige)  en dankbaar voor het akkoord van de betreffende kunstenaars op input en realisatie van de databank en werkvormen. Trots op de behaalde 9+ !

http://issuu.com/mvomieke/docs/hoofdstukken_scriptie_achter_elkaar

[de scriptie heeft op papier een wat merkwaardige indeling, omdat ik hem heb geschreven met het stramien van de webomgeving in mijn achterhoofd] Kunst op straat Brabant, Veldhoven.

 

 

 

Foto’s maskers

het glazuur net aangebracht, nog een weekje even drogen en bakken!

 

Lesserie maskers maken

Second Skin

Dit jaar loop ik stage op het ROC Eindhoven. Aan de School voor Welzijn, Cultuur & Onderwijs. Onder meer bij de derdejaars specialisatiegroep. Leuke groep!  Binnenkort aan de gang met een lesserie keramiek? Bij een keramiste de kneepjes van het vak opgedaan. Meer hierover lees je in mijn lesbrief Second Skin Maskerade. Je vindt hem hieronder mét een bijhorende beeldbank voor de studenten om inspiratie uit op te doen. (Wat proefjes gedaan van tevoren om te kijken wat ik tegenkom; afgewerkt met glazuur en met oxides)

 

Maskers maken.beschrijving

mindmap proces

Maskers_maken2.beschrijving[1]

Maskers_maken._afbeeldingen[1]

 

Foto’s werkstukken leerlingen

Second Life

Dit jaar loop ik stage op het ROC Summa College in Eindhoven. Aan de School voor Welzijn, Cultuur & Onderwijs. Onder meer bij de derdejaars specialisatiegroep. Deze studenten richten zich op bijzondere doelgroepen en brengen kunstzinnige activiteiten onder hun bereik. Leuke groep! Leuke opdracht! (vinden de studenten). Leuk resultaat! (vind ik).  Met veel plezier tijdens samen met mijn ontvangend docent met de groep gewerkt. Voor herhaling vatbaar. Meer hierover lees je in mijn lesbrief Second Life Pimp Your Fantasy. Je vindt hem hieronder.

  foto’s_leerlingen[1]

Pimp Your Fantasy

(Projectdag 09.00 – 17.00 uur).

 

Lesserie Pimpdag

Pimp_Your_Fantasy2_(Automatisch_opgeslagen)-1[1]

Kunstenaars die werken met materialen recyclen:

• Marianne van Heeswijk, http://www.villavanheeswijk.nl/, foto genomen in galerij Hooghe Huys Texel (schaal met voorwerpen in Delfsblauw)
• Stephen Jones, http://www.stephenjonesmillinery.com/, foto genomen in modemuseum Antwerpen (hoofd met visgraatachtige hoed)
• Tejo Remy, http://www.remyveenhuizen.nl/, foto genomen stedelijk museum Schiedam (bijeengebonden laadjes collectie Droog Design en vloerkleed van gekleurde wollen dekens)
• DUS architecten, http://www.dusarchitects.com/, (iglo gebouwd van paraplu’s)
• Serge van der Put, http://www.sergevandeput.com/#!trophies/c1v, (hoofd opgebouwd uit repen rubberbanden)
• Etiene Gros, http://www.etiennegros.com/, (lijf opgebouwd uit schuimrubber)
• ….